1. Quelle est votre démarche artistique ? C'est une démarche créatrice. Je n'entend pas faire des images qui plaisent à tout le monde, mais les images fortes, fortement subjectives, celles qui ne laissent pas indifférent, sont celles qui ont ma prédilection.

2. Quel est votre parcours photographique ? Je suis autodidacte. Je suis venu à la photo après un parcours 'créateur' assez varié. C'est l'aspect artistique qui me motive.

3. Vous présentez dans votre galerie, des photographies bien différentes, vers quel style évolue votre travail actuel ? J'ai fait des photos assez différentes en effet, ces deux dernières années, en fonction des opportunités et de l'inspiration. Sans vouloir m'enfermer dans un style unique, comme beaucoup le font, mon orientation est clairement le nu féminin, traité sous des aspects thématiques.

4. Qu'est-ce qui a motivé votre choix de photographier les corps féminins ? Je photographie ce que j'aime avant tout. Au-delà du travail photographique proprement dit, l'aspect relationnel est essentiel.

5. D'où vient votre goût pour la mise en scène ? La mise en scène n'est qu'un moyen. Un moyen nécessaire à traiter certains thèmes. Je pense qu'une grande partie d'une photo se fait dans sa préparation.

6. Décrivez-nous en quelques lignes l'une de vos séances photo ? Il y a toujours une rencontre préparatoire avec le modèle. On se retrouve ensuite, quelques jours plus tard, pour les prises de vue. Je ne travaille qu'avec des modèles non professionnelles et 'bénévoles', ce qui favorise à mon avis une certaine spontanéité et créativité de leur part, que je sollicite.

7. Pensez-vous que le photographe d'aujourd'hui soit encore tributaire du hasard, ou est-ce simplement une question de travail ? Il y a une certaine part de hasard qu'il faut savoir préserver. Le tout est de maîtriser, autant que faire se peut, la part qu'on lui laisse. Tout est surtout affaire d'opportunités ... et de travail.

8. Votre travail semble être le fruit d'une étroite collaboration entre maquilleuses, et modèles, qu'est-ce qui incombe à chacune d'elles au cours d'une séance ? Les séries sur Cabaret, Erotika et E. Bilal ont demandé aux maquilleuses un gros travail (plus de 4h de préparation parfois), sans compter le travail préparatoire et le suivi. Leur implication peut avoir une grande importance selon le thème choisi. Une série est un travail d'équipe, où chacun apporte ses compétences.

9. Comment choisissez-vous entre le noir & blanc et la couleur pour une série ? Il y a des séries, je pense à celle sur E. Bilal en particulier, où la couleur s'impose. Je réserve le N&B aux portraits et aux nus en général, mais je ne m'interdit rien. Un intérêt majeur du N&B est de maîtriser le totalité du processus, de la prise de vue au tirage. Être tributaire du labo n'est guère satisfaisant, ni gratifiant. Sans oublier l'aspect financier.